Frases de "Jerry Saltz" sobre "MENTE"
"Rumores Som de Galerias Pedindo Artistas para Arte Up. E mais disso ... tudo está acionado para o máximo para alimentar a besta. Bigness não é tão ruim. Há algo agradável sobre espaços grandes e bem iluminados. Mas a bigness também levou a um estreitamento de sensibilidades, tornando-o muito difícil para qualquer um, mas os trabalhos glitziest conseguirem tração."
--- Jerry Saltz
"Jeffrey os concessionários de Jeff Koons of Art. Não porque ele é o maior, melhor, ou o mais rico de seu tipo. Mas porque, de certa forma, ele é o mais estranho (que está dizendo muito quando você está falando sobre as criaturas maravilhosas, perversas, amantes e irritantes conhecidas como concessionárias de arte)."
--- Jerry Saltz
"Eu amo Rauschenberg. Eu amo que ele criou um ponto de viragem na história visual, que ele redefiniu a ideia de beleza, que combinou pintura, escultura, fotografia e vida cotidiana com tal galinha, e que ele estava interessado, como ele colocou, 'o Capacidade de conceber o fracasso como progresso."
--- Jerry Saltz
"Expressionismo abstrato - o primeiro movimento americano para ter uma influência mundial - foi notavelmente curta-ida: aquecida após a Segunda Guerra Mundial e era tudo, mas feito por 1960 (embora visite qualquer escola de arte hoje e você encontrará um pretenso Willem de Kooning)."
--- Jerry Saltz
"Eu também tenho prazer no chamado poder negativo no trabalho de Grotjahn. Isto é, eu amo suas pinturas para o que elas não são. Ao contrário de muita arte da última década, Grotjahn não está simplesmente trabalhando de uma lista de verificação prescrita de 'ismos' aceitáveis acidentáveis, aprovados por curador 'e torções."
--- Jerry Saltz
"Eu gosto de algo sobre George W. Bush. Bastante. Depois de passar mais de uma década com reações quase fisiológicas - químicas a qualquer momento, eu o vi, recebendo os Jeebies Heebie sempre que ele falava - depois de ter certeza do início que ele era um Gremlin na ala da América - eu realmente gosto das pinturas de George W. Bush."
--- Jerry Saltz
"Eu amo revendedores de arte. De certa forma, são minhas pessoas favoritas no mundo da arte. Mesmo. Eu amo que eles colocam seu dinheiro onde o seu gosto é, criar seus próprios universos estéticos, apoiar artistas, empregar pessoas, e fazer tudo isso enquanto nos deixando ver arte de graça. Muitos são visionários."
--- Jerry Saltz
"Observação de uma nova abordagem à fabricação de arte em mostra recente de museu e galeria. Ele se concentrou no foco no novo Museu 'mais novo que Jesus' no ano passado e correu pela Bienal de Whitney, e eu estou vendo a flor e suportar frutas em 'Maior Nova York,' Moma P.S. 1 de duas décadas de extravagância de talentos locais emergentes."
--- Jerry Saltz
"Nos anos setenta, um grupo de artistas americanos apreendeu os meios não de produção, mas de reprodução. Eles se separaram da cultura visual em um momento sem dinheiro, sem mercado, e ninguém prestando atenção, exceto outros artistas. Vietnã e Watergate aconteceram; Tudo na América estava sendo questionado."
--- Jerry Saltz
"Como eu fiz o meu caminho através de 'On Line,' a exposição austera, estridentemente dogmática, às vezes reveladora 'sobre a linha' em MoMA, eu me encontrei pensando: 'Alguém por favor me acorde quando os anos setenta ! No Império dos Curadores, o sol nunca se põe nos anos setenta. É a década de mortos-vivos."
--- Jerry Saltz
"Após 1909, Monet aumentou drasticamente suas pinceladas, desintegrou-se drasticamente suas imagens e rompeu as restrições de domesticação e a delicadeza do impressionismo para sempre. Dezenove pinturas gnarly, começando em 1909 e carregando através de seus últimos dezessete anos, terminar a noção de que Monet foi feliz para sempre em Lily-Land."
--- Jerry Saltz
"Tudo da melhor arte de Koons - os aspiradores de aço envolto, o coelho de aço inoxidável (o trabalho de assinatura do século XX), a escultura de simuladores), o Incrível cão de balão reluzente, e a re-criação de ferro fundido de uma argamassa de guerra civil exibida no mês passado no arsenal - simultaneamente exibiu extrema realismo, idealismo e fantasia."
--- Jerry Saltz
"Pinturas Suave de Chris ofili, empplicadas visualmente traçado dos anos noventa, com seus campos em toda a altura de pontos cintilantes e grupos de esterco , são como pinturas de caverna da vida moderna. Eles crepitam com cacuidade óptica, amor e quantidades enormes de mojo pinhal."
--- Jerry Saltz
"Acho que muitos artistas conseguiram fazer o que eu poderia chamar de "arte do curador". Todo mundo está sendo aceito, e eu sempre quero dizer: "Realmente? Isso é o que você veio para fazer a arte que se parece muito com a arte de outra pessoa?" Se estou pensando na arte de outra pessoa na frente de sua arte, isso é um problema."
--- Jerry Saltz
"Eu só quero dizer uma coisa sobre o 70s. O suficiente com este mais puro, "foi um momento melhor", negócios. Toda vez é sobre como poluída e necessitada e bonita como a maioria dos outros tempos. Eu estava por aí nos anos 70, e as pessoas eram tão ambiciosas e invejeitas e cheias de necessidade e desejo como são hoje."
--- Jerry Saltz
"Qualquer crítico lhe dirá que há alguns concessionários onde você fica um pouco assustado Para entrar em sua galeria, e isso é injusto para eles, para si mesmo, para o leitor e para o artista. Mas eu só quero olhar. Quando terminar de olhar e escrever, adoro falar com revendedores de arte. Eles são tão vivos e interessantes e incríveis - de Larry Gagosian todo o caminho para baixo."
--- Jerry Saltz
"Bilhões de fotos são filmados todos os anos, e sobre a coisa mais difícil que um fotógrafo pode fazer é inventar um estilo visual original, profundamente pessoal, instantaneamente reconhecível. No início dos anos noventa, Wolfgang Tillmans fez exatamente isso, se transformando em um novo tipo de artista-fotógrafo da vida moderna."
--- Jerry Saltz
"Escolas de arte são em parte do vilão aqui. (Não importa que eu ensino neles.) Esta geração de artistas é a primeira a ter sido tão amplamente credenciada, e seus jovens feticham o trabalho amado por seus professores de que seu trabalho deixa de falar sobre qualquer outra coisa. Em vez de ampliar nossa visão de ser humano, ele contém redação segura de ideias recebidas sobre idéias recebidas. Este é um romance melancólico com ruínas artísticas, saudadeza para uma era passada. Esse anseio pode ser sincero, mas acumula seu trabalho e, por sua vez, a cultura mais ampla."
--- Jerry Saltz
"'' Verão do amor: arte da era psicodélica, 'The 40th anniversary A faixa de memória de contracultura, proporciona momentos de diversão buzzy, mas vai deixar você apenas confortavelmente entorpecido. Para começar, pode ser o show mais branco, mais longo e mais conservador visto em um Museu de Nova York desde Psychedelia era novo."
--- Jerry Saltz
"O estreia, "Second Lives: Remixando o comum", é suposto ser sobre como os artistas reutilizam materiais humildes ou incomuns. Há um bom trabalho aqui, mas muito do que está em vista é realmente mais sobre obsessão e repetição: um sofá feito de 3.500 trimestres, um colar composto por 100 gatilhos de arma. O edifício também parece preso entre querer ser um objeto de delectação decorativa e fazer uma declaração arquitetônica."
--- Jerry Saltz
"Foi o Metropolitan Museum of Art quase 50 anos para acordar para Pablo Picasso. Não possuía uma de suas pinturas até 1946, quando Gertrude Stein legou que a imagem quase-cubística indomável de si mesma - um retrato do escritor como um buda de sumo - para o conheceu, principalmente porque ela não gostava do Museu de Arte Moderna."
--- Jerry Saltz
"O paradigma da revolução, de direito versus errado, bom versus ruim, é uma relíquia sem rolamento no presente . No entanto, artistas, exposições e curadores valorizam os anos sessenta. As pessoas que escreveram sobre esses artistas há 30 anos ainda escrevem sobre eles da mesma maneira, muitas vezes para as mesmas revistas."
--- Jerry Saltz
"Fotos artistas encenaram suas próprias imagens ou copiadas ou cortaram os outros já existentes. O espectador levou-os separadamente, às vezes às ondas paradoxais: uma imagem original, depois as manipulações dele, então os lugares onde a imagem e a ideia se cruzam. Isso criou uma falha perceptual crucial que a ironia e a compreensão cheia."
--- Jerry Saltz
"Eu acho que o cinismo é o inimigo. O cinismo acha que sabe como as coisas funcionam. "Oh sim, você sabe como isso funciona." Eu acho que a incerteza é a coisa que você tem que continuar abraçando. Você tem que continuar dizendo, eu realmente não sei, e sair vai me dizer algo toda vez."
--- Jerry Saltz
"Não vá a um museu com um destino. Museus são buracos de minhocas para outros mundos. Existem máquinas de ecstasy. Siga os olhos para onde quer que eles te levem, pare, fique muito quieto, e o mundo deve começar a mudar para você. E se você me vê, diga alguma coisa! Podemos falar sobre isso juntos."
--- Jerry Saltz
"Uma excursão metafísica de força de significado untethered e invocar ritmos contrapluntos interligados, 'o relógio' é mais do que um filme ou até mesmo um filme trabalho de arte. É tão estranho e outro-ish que se torna um algoritmo de fluxo-de-consciência a si mesmo - algo quase desumano."
--- Jerry Saltz
"Quando as cordas da bolsa se apertarem em museus, as instituições geralmente cortam e cancelam shows. Essa é exatamente a reação errada. De fato, agora é um bom momento para eles se soltarem - uma chance de respirar e experimentar um pouco - e ir para a suculenta solução à espreita em seus próprios porões."
--- Jerry Saltz
"Há um trabalho de Baldassari Eu estou genuinamente amor E gostaria de possuir, talvez por causa das minhas raízes do meio-oeste e amor de dirigir sozinhos. 'As costas de todos os caminhões passaram durante a condução de Los Angeles para Santa Bárbara, na Califórnia, no domingo, 20 de janeiro de 1963' consiste em uma grade de 32 fotografias coloridas pequenas retratando o que diz o título."
--- Jerry Saltz
"O cubo branco gigante está agora impedindo em vez de melhorar os ritmos da arte. Prepara a jornada de um espectador, desloca a ênfase do processo para o produto, e não tem individualidade e abertura. Não é que a arte seja vista apenas em ambientes de bombardeios de Rutty, mas parece viva."
--- Jerry Saltz
"'The Night Cafe' e 'a noite estrelada' ainda emitem tais pathos, densidade e intensidade que eles enviam arrepios na espinha. Se Van Gogh pensou em cor ou sentida com seu intelecto, a cor radical, distorção dinâmica, coração, alma e estrutura parte por parte nessas pinturas tornam-lhe uma ponte para uma nova visão e a própria visão."
--- Jerry Saltz
"'O Panorama' é também o último lugar em qualquer lugar em Nova York, onde o World Trade Center ainda fica, como estava no início da manhã de 11 de setembro. Eu também posso ver o canto onde vi a primeira torre queda e uivava alto. Vendo os edifícios novamente aqui é edificante, cura."
--- Jerry Saltz