Frases de "Jerry Saltz" sobre "ESTEREóTIPO"
"Eu vejo cerca de 100 mostra um mês, indo de palácios de tamanho niketown, onde você se sente como gritando, a Storfronts em Bushwick. Cada um tem que pagar as contas; Mantenha os artistas felizes; e lidar com os colecionadores (OY!), Curadores (AY-Yi-yi), críticos (woo-hoo!) e ocasionalmente encanadores. Que sua vida fiscal muitas vezes trava apenas no equilíbrio só adiciona à energia."
--- Jerry Saltz
"Qualquer pessoa que despertou arte deve amar a extraordinária diversidade e magia psíquica de Nossas galerias de arte. Há mais fotos quadradas combinadas para a exibição da arte em um bloco de Nova York - West 24th Street entre décimo e décimo primeiro avenidas - do que em todas as galerias de Amesterdão ou de Hamburgo."
--- Jerry Saltz
"Eu só quero dizer uma coisa sobre o 70s. O suficiente com este mais puro, "foi um momento melhor", negócios. Toda vez é sobre como poluída e necessitada e bonita como a maioria dos outros tempos. Eu estava por aí nos anos 70, e as pessoas eram tão ambiciosas e invejeitas e cheias de necessidade e desejo como são hoje."
--- Jerry Saltz
"Qualquer crítico lhe dirá que há alguns concessionários onde você fica um pouco assustado Para entrar em sua galeria, e isso é injusto para eles, para si mesmo, para o leitor e para o artista. Mas eu só quero olhar. Quando terminar de olhar e escrever, adoro falar com revendedores de arte. Eles são tão vivos e interessantes e incríveis - de Larry Gagosian todo o caminho para baixo."
--- Jerry Saltz
"Bilhões de fotos são filmados todos os anos, e sobre a coisa mais difícil que um fotógrafo pode fazer é inventar um estilo visual original, profundamente pessoal, instantaneamente reconhecível. No início dos anos noventa, Wolfgang Tillmans fez exatamente isso, se transformando em um novo tipo de artista-fotógrafo da vida moderna."
--- Jerry Saltz
"Fotos artistas encenaram suas próprias imagens ou copiadas ou cortaram os outros já existentes. O espectador levou-os separadamente, às vezes às ondas paradoxais: uma imagem original, depois as manipulações dele, então os lugares onde a imagem e a ideia se cruzam. Isso criou uma falha perceptual crucial que a ironia e a compreensão cheia."
--- Jerry Saltz
"Não vá a um museu com um destino. Museus são buracos de minhocas para outros mundos. Existem máquinas de ecstasy. Siga os olhos para onde quer que eles te levem, pare, fique muito quieto, e o mundo deve começar a mudar para você. E se você me vê, diga alguma coisa! Podemos falar sobre isso juntos."
--- Jerry Saltz
"Se a Feira de Arte Frieze se pega, imagino pelo menos duas grandes coisas acontecendo. Primeiro, vamos mais uma vez ter uma enorme feira de arte na cidade que não é muito chata para ir. Mais importante, Frieze pode finalmente mostrar aos nova-iorquinos que possamos atravessar nossas próprias águas para a cultura visual. Isso mudaria tudo."
--- Jerry Saltz
"Imagine é 1981. Você é um artista, apaixonado pela arte, ferido com a história da arte. Você também é uma mulher, quase sem mentores para procurar; História da arte não é isso em você. Qualquer mulher que se aproxima da história da arte no início dos anos oitenta estava tentando entrar em um país quase estrangeiro, um domínio restrito e exclasse que falava uma língua privada."
--- Jerry Saltz
"Nos anos setenta, um grupo de artistas americanos apreendeu os meios não de produção, mas de reprodução. Eles se separaram da cultura visual em um momento sem dinheiro, sem mercado, e ninguém prestando atenção, exceto outros artistas. Vietnã e Watergate aconteceram; Tudo na América estava sendo questionado."
--- Jerry Saltz
"Todo mundo vai para as mesmas exposições e as mesmas festas, permanece no mesmo punhado de hotéis, come no mesmo restaurantes no-estrelas, e tem quase as mesmas opiniões. Eu adoro o mundo da arte, mas este é o comportamento copycat em uma esfera que se orgulha do pensamento independente."
--- Jerry Saltz
"Pinturas Suave de Chris ofili, empplicadas visualmente traçado dos anos noventa, com seus campos em toda a altura de pontos cintilantes e grupos de esterco , são como pinturas de caverna da vida moderna. Eles crepitam com cacuidade óptica, amor e quantidades enormes de mojo pinhal."
--- Jerry Saltz
"Acho que muitos artistas conseguiram fazer o que eu poderia chamar de "arte do curador". Todo mundo está sendo aceito, e eu sempre quero dizer: "Realmente? Isso é o que você veio para fazer a arte que se parece muito com a arte de outra pessoa?" Se estou pensando na arte de outra pessoa na frente de sua arte, isso é um problema."
--- Jerry Saltz
"A razão pela qual eu amo os blogs muito agora é que estou vendo mais vozes críticas aparecem, e isso é meio emocionante. Eu acho que muitos críticos em seus quarenta anos ou até mesmo seus trinta tiveram sua voz assustada ou treinada para fora da academia. Eu não tenho nada contra a academia. Eu acho que é brilhante e fantástico, mas também acho que se tornou quase monolítico. Da mesma forma, muita arte parece o mesmo, muita escrita pode soar a mesma e cita os mesmos teóricos."
--- Jerry Saltz
"Quando as pessoas em estádios fazem a onda, é o organismo coletivo da mente-mente espontaneamente se organizando espontaneamente para expressar Uma emoção, passe o tempo e refletir a alegria de ver os ritmos de muitos como um, uma rima visual ou música em que todos sentem onde o movimento está indo."
--- Jerry Saltz
"Escolas de arte são em parte do vilão aqui. (Não importa que eu ensino neles.) Esta geração de artistas é a primeira a ter sido tão amplamente credenciada, e seus jovens feticham o trabalho amado por seus professores de que seu trabalho deixa de falar sobre qualquer outra coisa. Em vez de ampliar nossa visão de ser humano, ele contém redação segura de ideias recebidas sobre idéias recebidas. Este é um romance melancólico com ruínas artísticas, saudadeza para uma era passada. Esse anseio pode ser sincero, mas acumula seu trabalho e, por sua vez, a cultura mais ampla."
--- Jerry Saltz
"O local teve um relacionamento super conflitante com a sua missão. Em 1956, abriu como o Museu de Artesanato Contemporâneo. Então, em 1986, tinha uma crise da meia-idade e mudou seu nome para o American Craft Museum. Então, em 2002, o nome mudou novamente, desta vez para o Museu de Artes e Design. Talvez em 2025 o lugar seja chamado de designatório. O grande problema com um museu de artesanato e design é que toda a arte tem artesanato e design."
--- Jerry Saltz
"'' Verão do amor: arte da era psicodélica, 'The 40th anniversary A faixa de memória de contracultura, proporciona momentos de diversão buzzy, mas vai deixar você apenas confortavelmente entorpecido. Para começar, pode ser o show mais branco, mais longo e mais conservador visto em um Museu de Nova York desde Psychedelia era novo."
--- Jerry Saltz
"O estreia, "Second Lives: Remixando o comum", é suposto ser sobre como os artistas reutilizam materiais humildes ou incomuns. Há um bom trabalho aqui, mas muito do que está em vista é realmente mais sobre obsessão e repetição: um sofá feito de 3.500 trimestres, um colar composto por 100 gatilhos de arma. O edifício também parece preso entre querer ser um objeto de delectação decorativa e fazer uma declaração arquitetônica."
--- Jerry Saltz
"Foi o Metropolitan Museum of Art quase 50 anos para acordar para Pablo Picasso. Não possuía uma de suas pinturas até 1946, quando Gertrude Stein legou que a imagem quase-cubística indomável de si mesma - um retrato do escritor como um buda de sumo - para o conheceu, principalmente porque ela não gostava do Museu de Arte Moderna."
--- Jerry Saltz
"Quando os museus são construídos nos dias de hoje, arquitetos, diretores e administradores parecem mais preocupados com o espaço social: lugares para ter festas, comer o jantar, doadores de vinho e jantar. Claro, estes são importantes nos dias de hoje - os museus têm que trazer dinheiro - mas eles vão para cima espaço e empurram a arte em si longe da entrada."
--- Jerry Saltz
"Ser crítico de arte é uma maneira de mostrar respeito a arte. Nenhum escritor de esportes diria: "Bem, os Yankees tiveram uma ótima temporada este ano". Nenhum crítico de alimentos teria uma má refeição e dizer: "Oh, era tão lindo". Sempre me parece estranho quando as pessoas dizem: "Por que você escreve negativamente sobre qualquer arte?" Eu acho que todo mundo tem sentimentos mistos sobre tudo - até Goya. Quero dizer, eu olho para Rembrandt às vezes e ouço uma voz na minha cabeça, "é bastante marrom"."
--- Jerry Saltz
"'Untitled' é uma máquina do tempo que pode transportá-lo para 1992, um momento nervoso quando o mundo da arte estava desmoronando, o dinheiro era escasso, e artistas como a Tiravanija estavam nas estâncias nascentes de combinar acontecimentos, arte de performance, joseph buys, joseph buys e o ethos do próprio punk. Enquanto isso, um novo mundo de arte estava entrando em estar."
--- Jerry Saltz
"Quando dinheiro e hype se recuperar do mundo da arte, uma coisa que eu não vou perder será o que o curador Francesco Bonami chama a "eventocracia". Toda essa "arte de arte de arte" chamuscada e aqueles espetáculos e instalações altamente produzidos no espaço, você pode passar por um minuto até que você passe para o próximo evento de adrenalina."
--- Jerry Saltz
"Urs Fischer é especializado em fazer que as mandíbulas caiam. Cortando buracos gigantes nas paredes da galeria, cavando uma cratera no piso da galeria de Gavin Brown em 2007, criando incrível papel de parede de hyperrealista para um show de grupo em Tony Shafrazi: Todos os percolates com destrutividade estranha, incontrolabilidade operacional e poder escultural bárbaro."
--- Jerry Saltz
"Qualquer revisão negativa que você escreve, eles dirão: "Oh, você está sendo tão malvado". Eu acho que o problema com muita crítica é que muitos críticos escrevem apenas descrição ou escrevem em um jargão mandarim que apenas um punhado de pessoas pode entender, ou eles escrevem feliz críticas - tudo é bom que eles escrevem. Eu acho que isso não é bom. Eu acho que é danificado muitas nossas vozes críticas."
--- Jerry Saltz
"Todos os grandes artistas contemporâneos, educados ou não, são essencialmente autodidatas e são De-skilling como louco. Eu não procuro habilidade na arte ... A habilidade não tem nada a ver com proficiência técnica ... Estou interessado em pessoas que repensam a habilidade, que redefine ou reimagine: um engenheiro, digamos, que constrói foguetes de pedras."
--- Jerry Saltz
"Rumores Som de Galerias Pedindo Artistas para Arte Up. E mais disso ... tudo está acionado para o máximo para alimentar a besta. Bigness não é tão ruim. Há algo agradável sobre espaços grandes e bem iluminados. Mas a bigness também levou a um estreitamento de sensibilidades, tornando-o muito difícil para qualquer um, mas os trabalhos glitziest conseguirem tração."
--- Jerry Saltz
"O cubo branco gigante está agora impedindo em vez de melhorar os ritmos da arte. Prepara a jornada de um espectador, desloca a ênfase do processo para o produto, e não tem individualidade e abertura. Não é que a arte seja vista apenas em ambientes de bombardeios de Rutty, mas parece viva."
--- Jerry Saltz
"'The Night Cafe' e 'a noite estrelada' ainda emitem tais pathos, densidade e intensidade que eles enviam arrepios na espinha. Se Van Gogh pensou em cor ou sentida com seu intelecto, a cor radical, distorção dinâmica, coração, alma e estrutura parte por parte nessas pinturas tornam-lhe uma ponte para uma nova visão e a própria visão."
--- Jerry Saltz
"Observação de uma nova abordagem à fabricação de arte em mostra recente de museu e galeria. Ele se concentrou no foco no novo Museu 'mais novo que Jesus' no ano passado e correu pela Bienal de Whitney, e eu estou vendo a flor e suportar frutas em 'Maior Nova York,' Moma P.S. 1 de duas décadas de extravagância de talentos locais emergentes."
--- Jerry Saltz
"Todo movimento que mata seus deuses cria novos, é claro. Eu detesto falar dos anos sessenta e setenta sendo uma "maior geração" de artistas, mas se formos usar essas denominadas idiotas, deixe que este também seja aplicado aos artistas, curadores e galeristas que surgiram na primeira metade Os anos noventa."
--- Jerry Saltz
"Como eu fiz o meu caminho através de 'On Line,' a exposição austera, estridentemente dogmática, às vezes reveladora 'sobre a linha' em MoMA, eu me encontrei pensando: 'Alguém por favor me acorde quando os anos setenta ! No Império dos Curadores, o sol nunca se põe nos anos setenta. É a década de mortos-vivos."
--- Jerry Saltz
"Após 1909, Monet aumentou drasticamente suas pinceladas, desintegrou-se drasticamente suas imagens e rompeu as restrições de domesticação e a delicadeza do impressionismo para sempre. Dezenove pinturas gnarly, começando em 1909 e carregando através de seus últimos dezessete anos, terminar a noção de que Monet foi feliz para sempre em Lily-Land."
--- Jerry Saltz